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Musique – Méditation – Fréquences sacrées
Découvrez les bienfaits des sons, de la musique dans notre section « Musique – Méditation – Fréquences sacrées »
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Concerts à venir
Ci-dessous, pour vous aider à visualiser les évènements à venir, nous publierons les affiches des concerts que vous retrouverez dans notre agenda.
N’hésitez pas à réserver à l’avance, les places partent rapidement!
Les Artistes
Deva Premal & Miten : Voyage au cœur de la musique sacrée
Deva Premal et Miten forment un duo incontournable dans l’univers de la musique sacrée et des chants spirituels. Leur travail repose sur la puissance des mantras et des vibrations sonores, offrant une expérience méditative profonde et inspirante. Depuis plus de 30 ans, ils parcourent le monde pour partager leur art à travers des concerts, des retraites et des albums à succès.
Le parcours de Deva Premal et Miten
Deva Premal est née en Allemagne et a grandi dans un environnement baigné de spiritualité. Dès son enfance, elle est initiée aux mantras par ses parents, ce qui influence profondément son approche musicale. Son timbre de voix cristallin et sa connexion avec la tradition védique en font l’une des chanteuses de mantras les plus reconnues au monde.
Miten, quant à lui, est un musicien britannique ayant évolué dans le rock avant de se tourner vers la spiritualité et la musique méditative. Sa rencontre avec Deva Premal marque un tournant décisif dans sa carrière, l’amenant à composer des chansons empreintes de sagesse et d’harmonie intérieure.
Leur musique : un pont entre tradition et modernité
Deva Premal et Miten puisent leur inspiration dans les anciens chants sacrés de l’Inde, les soufismes et les traditions spirituelles du monde entier. Leurs albums, comme « The Essence », « Love is Space » ou encore « Mantras for Life« , combinent instruments traditionnels et sonorités contemporaines, créant une atmosphère propice à la relaxation, au yoga et à la méditation.
Leurs concerts, souvent accompagnés du flûtiste Manose, sont de véritables expériences immersives. Ils invitent le public à chanter et à ressentir la puissance des mantras en live, transformant chaque performance en un moment de partage et de connexion profonde.
Points forts:
- Apaisement et relaxation : leur musique favorise la détente et réduit le stress.
- Soutien à la méditation : idéale pour accompagner une pratique spirituelle quotidienne.
- Bienfaits thérapeutiques : les fréquences des mantras auraient des effets positifs sur le mental et le corps.
Deva Premal et Miten sont bien plus que des musiciens : ils sont des guides spirituels à travers la musique. Leur approche unique de la musique sacrée continue d’inspirer des milliers de personnes à travers le monde.
Découvrir:
Tournée 2025 Singing our prayers
Mirabai CEIBA : Une invitation à la méditation et à la spiritualité musicale
Mirabai Ceiba est un duo musical formé par Angelika Baumbach, chanteuse et harpiste d’origine mexicaine et allemande, et Markus Sieber, guitariste et chanteur allemand. Ensemble, ils créent une musique sacrée inspirée des traditions du kundalini yoga, des chants amérindiens et de la world music.
Leur nom, Mirabai, est un hommage à la poétesse indienne mystique du XVIe siècle, tandis que Ceiba fait référence à l’arbre sacré d’Amérique latine, symbole de force et de connexion spirituelle.
Un voyage musical entre Orient et Occident
La musique de Mirabai Ceiba est un mélange envoûtant de chants en sanskrit, en espagnol et en anglais, accompagnés par des instruments acoustiques tels que la harpe, la guitare, le piano et des percussions douces. Leur style unique, à la croisée de la musique sacrée et de la méditation sonore, invite à la relaxation profonde et à l’introspection.
Le duo s’inspire notamment des mantras du kundalini yoga, des poèmes mystiques de Rumi et de la sagesse ancestrale des peuples autochtones.
Parmi leurs albums les plus appréciés, on retrouve :
– « Sacred Love Meditations » : un recueil de chants apaisants pour accompagner les pratiques spirituelles.
– « Awakened Earth » : une fusion harmonieuse entre mantras et sons naturels.
– « Sevati » : un album empreint de douceur et de poésie, parfait pour la méditation.
L’expérience des concerts de Mirabai Ceiba
Les concerts de Mirabai Ceiba sont de véritables expériences immersives, où le public est invité à chanter et à vibrer au son des mantras. Leur musique, empreinte de bienveillance et de sérénité, crée une atmosphère propice au recueillement et à la reconnexion avec soi-même.
Points forts:
– Favorise la détente et la méditation grâce à des mélodies douces et inspirantes.
– Accompagne les pratiques de yoga et de bien-être avec des chants sacrés et des mantras.
– Apporte une dimension spirituelle profonde en mêlant traditions orientales et occidentales.
Mirabai CEIBA incarne la rencontre entre la musique sacrée, la spiritualité et la poésie. Leur univers sonore unique invite à un voyage intérieur, propice à la relaxation et à la contemplation.
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Tournée 2025
Netanel GOLDBERG & Mitsch KOHN : Entre transe méditative et musique intuitive
Netanel Goldberg et Mitsch Kohn sont deux musiciens visionnaires qui explorent la puissance de la musique intuitive et sacrée. À travers leurs concerts immersifs, ils offrent une expérience sonore unique, invitant à la méditation, la guérison et la transformation intérieure.
– Netanel Goldberg, chanteur et compositeur israélien, se distingue par sa voix envoûtante et ses chants inspirés des traditions hébraïques et spirituelles du monde entier. Ses mélodies spontanées créent un espace de connexion profonde et d’émotion pure.
– Mitsch Kohn, musicien et compositeur allemand, est un maître de l’improvisation musicale intuitive. Il utilise le piano, les synthétiseurs et des instruments ethniques pour générer des paysages sonores hypnotiques et transcendants.
Voyage musical spontané et intuitif
Contrairement aux artistes qui interprètent des morceaux préétablis, Netanel Goldberg et Mitsch Kohn pratiquent une musique totalement improvisée, née dans l’instant. Leur approche se rapproche du chant médecine, où la musique devient un canal de transmission d’énergie et d’émotions profondes.
Leurs concerts sont de véritables rituels sonores, où chaque note et chaque vibration invitent à un voyage intérieur. Leurs performances, souvent accompagnées d’instruments traditionnels et électroniques, plongent l’auditoire dans un état de transe méditative et d’élévation spirituelle.
Leur musique est particulièrement appréciée pour accompagner :
– Méditation et introspection profonde
– Cérémonies spirituelles et pratiques de guérison
– Retraites de yoga et développement personnel
Points forts:
– Une musique intuitive et spontanée, parfaite pour la relaxation et la connexion intérieure.
– Une dimension thérapeutique, utilisant la vibration sonore pour harmoniser le corps et l’esprit.
– Une expérience musicale immersive, où chaque écoute est unique et transformatrice.
Assister à un concert de Netanel Goldberg et Mitsch Kohn, c’est vivre une expérience unique et transformative. Chaque performance est une création spontanée, où le public devient un élément actif du voyage musical. Ils ne se contentent pas de jouer de la musique : ils créent un espace sacré où la sonorité devient un langage de guérison et d’élévation. Leur approche intuitive et leur capacité à toucher l’âme à travers la musique en font des artistes majeurs de la scène spirituelle contemporaine.
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Tournée 2025
Kelly Aura: Une voix lumineuse au service de la musique sacrée
Kelly AURA est une chanteuse et multi-instrumentiste française dédiée à l’élévation spirituelle à travers la musique sacrée. Depuis 2017, elle anime des cercles de chants médecine, des concerts à l’unisson, des ateliers de « Voice Activation » et des retraites holistiques en France et à l’international.
Un parcours dédié à la guérison par le son
En tant que professeure de yoga et praticienne de la méditation en mouvement, Kelly Aura intègre des pratiques sacrées telles que le Tandava pour ouvrir les portes de la présence et de l’extase intérieure. Son approche holistique vise à reconnecter les individus à leur essence profonde par le biais de la musique et du mouvement.
Sa musique, souvent décrite comme des odes au Vivant, au Divin et à l’Amour, invite les auditeurs à une expérience immersive et transformative.
En particulier, « ENCORE (Acoustic Live) » est un morceau live acoustique publié en avril 2024, reflétant la pureté et l’émotion de ses performances en direct.
Les concerts à l’unisson de Kelly Aura sont des voyages mystiques où le public est invité à chanter et à danser ensemble, créant une symphonie de vie collective. Ces événements transcendent le simple concert pour devenir des expériences de communion et de célébration du soi.
En résumé, Kelly Aura incarne une artiste dévouée à la transformation intérieure par la musique sacrée. Son parcours, ses créations et ses enseignements inspirent une reconnexion profonde à soi et au divin, faisant d’elle une figure incontournable dans le domaine du bien-être et de la spiritualité.
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Tournée 2025
Curawaka : Les Gardiens de la Musique Sacrée du Monde
Curawaka est un collectif musical international qui se définit comme un ambassadeur de la musique sacrée du monde. Leur mission est de tisser des liens harmonieux entre les sonorités ancestrales et contemporaines, honorant ainsi les traditions indigènes tout en les adaptant aux sensibilités modernes.
Le groupe est composé de membres originaires de diverses régions du globe, notamment de la Norvège, du Mexique, de l’Argentine, du Pérou, de la Colombie et du Brésil. Cette richesse culturelle se reflète dans leur musique, qui intègre des éléments variés pour créer un son unique et universel.
Philosophie et Engagement
Curawaka s’engage à préserver et à célébrer le patrimoine culturel des peuples indigènes. Leur musique est une réponse à l’appel de partager ce qui est réel et sauvage, vrai, bon et sacré. Ils incorporent de nombreux instruments sur scène, notamment des flûtes, des guitares, des charangos, des percussions et bien d’autres, reproduisant les sons de la force pure de la nature et les battements de cœur de la Terre.
Discographie Sélective
« Call of the Wild » (2018) : Premier album du groupe, il rend hommage au patrimoine culturel et au folklore des peuples indigènes, invitant l’humanité à se réveiller et à s’unir pour défendre ce qui est sacré.
« Dreamtime » (2023) : Ce second opus est un voyage musical en plusieurs langues, fortement inspiré des influences individuelles des membres du groupe.
Les concerts de Curawaka sont de véritables cérémonies musicales, offrant une expérience immersive qui relie le public aux traditions ancestrales. Leur tournée « Roots & Horizons 2025 » les mènera notamment en Alsace, promettant une soirée inoubliable de célébration et de connexion.
Curawaka incarne une fusion harmonieuse entre les traditions musicales sacrées et les expressions contemporaines. Leur dévouement à la préservation des cultures indigènes et leur capacité à toucher les âmes à travers leur musique en font des artistes incontournables pour tous les amateurs de musique sacrée et de bien-être spirituel.
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